Управление образования администрации Чайковского городского округа
Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования
Центр дополнительного образования
Принята на заседании
педагогического совета
от «30» августа 2022 г.
протокол № 1
УТВЕРЖДАЮ:
Директор МАУДО ЦДО
___________ Андреева И.Р.
Приказ № 233 от31.08.2022 г.
Внесены изменения
на заседании ПС
от «31» августа 2023 г.
протокол № 1
УТВЕРЖДАЮ:
Директор МАУДО ЦДО
_______________ Андреева И.Р.
Приказ № 262 от 31.08.2023 г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
творческой направленности
Театр – студия «Чайка»
Возраст обучающихся: 7-18 лет
Срок реализации: 5 лет
Автор программы:
Лазарева Адэлия Робертовна,
педагог дополнительного
образования
Чайковский, 2024
ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ
Учреждение: МАУДО ЦДО
Название объединения: Театр-студия «Чайка»
Место дислокации: г. Чайковский, ул. Приморский бульвар, 25а.
Ф.И.О. педагога: Лазарева Адэлия Робертовна
Статус программы: модифицированная
Направленность: художественная
Образовательная область: театр-студия
По уровню содержания: углубленный
По форме реализации: групповые
По цели обучения:
По уровню освоения: общекультурный
Продолжительность освоения: 5 лет
Количественный состав: 10-15 человек
Возрастной диапазон: 7-18 лет
2
Содержание
Комплекс основных характеристик программы ………………….…....4
Пояснительная записка …………………………………………………...4
включает в себя:
Направленность программы ……………………………………………...…5
Актуальность ..…………………………………………………………….....5
Новизна программы/отличительные особенности программы .……..…...6
Цели, задачи, принципы программы….……………………….………..…..6
Возраст детей (психолого-педагогическая характеристика детей,
участвующих в реализации программы)…………………….…………......9
Сроки реализации программы и режим занятий…………….………..….10
Ожидаемые результаты………………………………………….………....11
Содержание программы:
Учебно-тематический план; …………………………………….………....11
Содержание программы (учебно-тематического плана),
Календарный учебный график (по неделям)
Комплекс организационно-педагогических условий
Формы аттестации и оценочные материалы………………….……....17
Организационно-педагогические условия реализации программы
(методическое обеспечение, дидактическое обеспечение, материальнотехническое обеспечение, кадровое обеспечение, информационное
обеспечение)………………………………………………………….…..…20
Список литературы:
Список литературы для педагога……………………………………….....28
Список литературы для детей и родителей …………………………..…..29
Интернет-ресурсы/электронные ресурсы……………………………..…..30
Приложение
3
РАЗДЕЛ 1. КОМПЛЕКС ОСНОВНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК
ПРОГРАММЫ
Пояснительная записка
Театр приносит радость соучастия сотворчества. Непреодолимая и
естественная склонность подростков к театральной игре – главная черта
детского состояния. Исходя из этих фактов, можно предположить, что у
учащихся школы (особенно младшего и среднего звена) существует способ к
специфическому отражению жизни на сцене – «театр для себя».
Поэтому, стремление детей познать мир и себя, самовыразиться как
художник (дремлющий в душе каждого ребенка), - побудило создать
театральный класс.
Программа театрального кружка способна развить у подростков
восприятие прекрасного в себе, и к созданию прекрасного в себе и вокруг себя.
Это духовное и пластическое развитие школьника (любого возраста). Это
обязательно граничит и проникает в нравственную задачу – воспитание
духовных ценностей. Появление духовных ценностей органично связано с
процессами критического мышления и самосознания. А, если принять за
аксиому, что люди могут жить сообща, то надо еще формировать способность к
деятельности в группе, т. е. коммуникативные способности. Это осознается
особенно важно при работе с программой эстетического воспитания.
Данная программа разработана с учетом нормативно-правовых
документов:
- Федеральный Закон от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании
в Российской Федерации»;
- Федеральный закон от 31 июля 2020 № 304-ФЗ «О внесении изменений в
ФЗ «Об образовании в РФ» по вопросам воспитания обучающихся»;
- Распоряжение Правительства РФ от 31 марта 2022 г. № 678-р «Об
утверждении Концепции развития дополнительного образования детей до 2030
г. и плана мероприятий по ее реализации»;
- Распоряжения Правительства РФ от 29 мая 2015 года № 996–р «Об
утверждении Стратегии развития воспитания в Российской Федерации на
период до 2025 года»;
- Приказ Министерства просвещения РФ от 3 сентября 2019 г. № 467 «Об
утверждении Целевой модели развития систем дополнительного образования
детей»;
4
- Приказ Министерства просвещения РФ от 27 июля 2022 г. N 629 “Об
утверждении Порядка организации и осуществления образовательной
деятельности по дополнительным общеобразовательным программам”;
- Письмо Минобрнауки России № 09-3242 от 18.11.2015 «О направлении
информации» (вместе с «Методическими рекомендациями по проектированию
дополнительных общеразвивающих программ (включая разноуровневые
программы)»;
- Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от
23.08.2017 г. № 816 «Об утверждении Порядка применения организациями,
осуществляющими образовательную деятельность, электронного обучения,
дистанционных образовательных технологий при реализации образовательных
программ»;
- «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания
и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи» (СП 2.4.3648-20);
- Устав МАУДО Центра дополнительного образования.
Направленность программы – художественная.
Актуальность
Актуальность
программы
театральной
студии
определяется
необходимостью успешной социализации ребёнка в современном обществе, его
жизненным и профессиональным самоопределением, продуктивным освоением
социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией. Программа
объединяет в себе различные аспекты театрально- творческой деятельности,
необходимые как для профессионального становления, так и для практического
применения в жизни.
Программа ориентирована на всестороннее развитие личности ребенка, его
неповторимой индивидуальности.
Новизна программы
- реализации идеи эффективного развития творческой личности в условиях
сотворчества учащихся в разновозрастном творческом объединении;
– в синтетическом подходе к обучению детей и комплексному
тематическому отбору репертуара в образовательных областях: театр, музыка,
живопись, хореография;
– в использовании в качестве основных репертуарных произведений
авторских пьес и текстов песен (сочиненных педагогами и старшими
студийцами).
5
Отличительные особенности
Программа носит практико – ориентированный характер и направлена на
формирование у школьника стремление видеть и создавать вокруг себя
прекрасное, желание изучать театральное мастерство. Обучение по данной
программе создает благоприятное условия для знакомства учащихся с
основными вопросами теории театра, законами актерского мастерства, сцены
речи, сцены движения, сценического оформления, театрального костюма и т. д.
Педагогическая целесообразность
Цели:
- развитие творческих способностей и эмоционально-личностной сферы
обучающихся;
- овладение навыками общения посредством театрального искусства;
- формирование творчески думающей, активно действующей и легко
адаптирующейся личности, способной к самореализации;
- выявление одаренных детей в области театрального искусства в раннем
детском возрасте.
Задачи:
Образовательные:
- Обучить воспитанников основам актёрского мастерства, сценической
речи, пластической выразительности, приемам гримирования;
- Познакомить с историей театрального искусства.
- Помочь в овладении теоретическими знаниями, практическими умениями
и навыками в области театральной деятельности.
Воспитательные:
- Приобщить к духовным и культурным ценностям мировой культуры, к
искусству.
- Воспитать эстетический вкус.
- Сформировать у детей и подростков нравственное отношение к
окружающему миру, нравственные качества личности.
- Сформировать адекватную оценку окружающих, самооценку,
уверенность в себе.
Развивающие:
6
- Развить познавательные процессы: внимание, воображение, память,
образное и логическое мышление.
- Развить речевые характеристики голоса: правильное дыхание,
артикуляцию, силу голоса; мышечную свободу; фантазию, пластику.
- Развить творческие и организаторские способности.
- Активизировать познавательные интересы, самостоятельность
мышления.
Принципы программы
Основными принципами обучения являются:
1. Доступность. Предусматривает соответствие объема и глубины учебного
материала уровню общего развития учащихся в данный период, благодаря
чему, знания и навыки могут быть сознательно и прочно усвоены.
2. Связь теории с практикой. Обязывает вести обучение так, чтобы
обучаемые могли сознательно применять приобретенные ими знания на
практике.
3. Воспитательный характер обучения. Процесс обучения является
воспитывающим, ученик не только приобретает знания и нарабатывает навыки,
но и развивает свои способности, умственные и моральные качества.
4. Сознательность и активность обучения. В процессе обучения все
действия, которые отрабатывает ученик, должны быть обоснованы. Нужно
учить, обучаемых, критически осмысливать, и оценивать факты, делая выводы,
разрешать все сомнения с тем, чтобы процесс усвоения и наработки
необходимых навыков происходили сознательно, с полной убежденностью в
правильности
обучения.
Активность
в
обучении
предполагает
самостоятельность, которая достигается хорошей теоретической и
практической подготовкой и работой педагога.
5. Систематичность и последовательность. Учебный материал дается по
определенной системе и в логической последовательности с целью лучшего его
освоения. Этот принцип предусматривает изучение предмета от простого к
сложному, от частного к общему.
6. Прочность закрепления знаний, умений и навыков. Качество обучения
зависит от того, насколько прочно закрепляются знания, умения и навыки
учащихся. Не прочные знания и навыки обычно являются причинами
неуверенности и ошибок. Поэтому закрепление умений и навыков должно
достигаться неоднократным целенаправленным повторением и тренировкой.
7. Индивидуальный подход в обучении. В процессе обучения педагог
7
исходит из индивидуальных особенностей детей (уравновешенный,
неуравновешенный, с хорошей памятью или не очень, с устойчивым вниманием
или рассеянный, с хорошей или замедленной реакцией, и т.д.), и, опираясь на
сильные стороны ребенка, доводит его подготовленность до уровня общих
требований.
8. Принцип разноуровневости реализуется исходя из стартовых
возможностей ребенка и на основании диагностики. Предполагается
комплектование групп в соответствии уровнями сложности содержания
программы. Чем выше уровень сложности, тем выше учебная нагрузка и
требования к результатам учащихся.
Возраст учащихся
В детский театральный коллектив принимаются все желающие дети в
возрасте 7 до 17 лет. Возрастные особенности учитываются в процессе
обучения через индивидуальный подход к ребёнку.
Наличие определенной физической и практической подготовки не
требуется. Противопоказаний по здоровью для освоения программы не имеется.
Курс является базовым и не предполагает наличия у учащихся навыков в
области театрального ремесла.
Уровень подготовки учащихся может быть разным.
Разновозрастные группы имеют свое обоснование на основе
психолого- педагогических характеристик по возрастам:
Возраст
Младший
школьный
возраст
(7-12 лет)
Описание характеристики
Младший школьный возраст является наиболее ответственным
этапом школьного детства. Высокая сенсетивность этого возрастного
периода определяет большие потенциальные возможности
разностороннего развития ребенка.
Основная особенность этого периода – коренное изменение
социальной
ситуации
развития
ребенка.
Он
становится
«общественным» субъектом и имеет теперь социально значимые
обязанности, за выполнение которых получает общественную
оценку.
Ведущая
деятельность
–
художественная.
В
рамках
художественной деятельности складываются психологические
новообразования, характеризующие наиболее значимые достижения
в развитии младших школьников и
являющиеся фундаментом, обеспечивающим развитие на следующем
возрастном этапе.
8
Подростковый
возраст
(13-18 лет)
Подростковый период – это завершения детства и начальный период
перехода к взрослости:
Основная особенность этого периода – резкие, качественные
изменения, затрагивающие все стороны развития.
Ведущая деятельность – общение со сверстниками. В свою очередь,
благополучное отношение с взрослыми, основывающиеся на
понимании подростка, и принятие его является важной
предпосылкой его психического и личностного здоровья в
настоящем будущем.
Центральное личностное новообразование – становление нового
уровня самосознания «Я» – концепции, выражающегося в
стремлении понять себя, свои возможности и особенности, свое
сходство с другими людьми и свое отличие – уникальность и
неповторимость.
Сроки реализации программы и режим занятий
Срок реализации:
Программа рассчитана на 5 лет обучения.
Каждый год обучения состоит из:
1 год – 72 занятия 144 академических часа
2 год – 108 занятий, 216 академических часов
3 год - 108 занятий, 216 академических часов
4 год - 108 занятий, 216 академических часов
5 год - 108 занятий, 216 академических часов
Режим занятий.
Учебный год длится с 1 сентября по 31 мая, всего 36 недель.
Каждое занятие состоит из 2-х академических часов, каждый из которых равен
по времени 45 минутам. Между занятиями делается перерыв 10 мин. Перерыв
между разными группами – 20 мин.
Кроме того, могут организовываться дополнительные занятия (используемые
для индивидуальной работы или сводных репетиций) 1-2 раза в неделю по 2
академическим часам. Такие занятия могут быть необходимы для завершения
творческой работы, для увеличения времени репетиций, для работы с
отстающими (или пропустившими занятия по причине болезни) детьми или,
9
наоборот, с теми детьми, которые занимаются успешнее. Занятия проводятся
как индивидуально, так и в группах, причем на таких занятиях могут
присутствовать дети из других групп.
Состав группы не более 10-15 человек.
Группы формируются по возрастам с учётом имеющихся у детей умений и
навыков.
Специальной подготовки детей данная программа не требует. Следует
отметить, что при поступлении в театральное объединение дети не отбираются
по каким-либо данным или же конкурсу.
Ожидаемые результаты:
Личностные результаты:
-Развитие эстетических качеств и художественного вкуса;
-Развитие потребностей к творческой деятельности, умение взаимодействовать
в группе сверстников;
-Развитие артистической смелости и самостоятельности учащегося.
Предметные результаты:
- Формирование основ театральной деятельности;
- Освоение художественного чтения;
- Формирование устойчивого интереса к театральной деятельности;
- Овладение практическими умениями и навыками театрального
творчества.
Метапредметные результаты:
- Овладение начальными сведениями об особенностях театрального искусства;
- Привитие эстетического вкуса;
- Умение использовать полученные знания и навыки в творческой жизни;
- Саморегуляция эмоциональных состояний.
Содержание программы: учебно-тематический план; содержание учебнотематического плана, календарный учебный график.
10
72 /144 часа в год театр-студия «Чайка»
Основы актерского мастерства – 72 часа / 36 занятий
Сценическая речь – 72 часа/36 занятий
№
1
2
3.
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
Название темы, раздела
Вводное занятие.
Инструктаж по ТБ.
Формы
организации
всего теория практика
занятий
2
Количество часов
Тема 1 .1.
Сценическое внимание
Тема 1.2.
Мышечная (физическая) свобода:
устранение мышечных
«зажимов». Целесообразная
работа мышц.
Тема 1.3.
Воображение и фантазия.
Тема 1.4
Перемена отношения к предмету
и к месту действия.
Тема 1.5
Физическое самочувствие.
Тема 1.6.
Сценическая задача
Тема 1.7. Упражнения и этюды
на память физических действий и
самочувствий (ПФД)
Тема 1.8.
Оценка обстоятельства. Событие.
2. Сценическое общение.
Взаимодействие с партнером
Тема 2.1.
Перемена отношения к партнеру.
Общение в условиях
органического молчания
Тема 2. 2.
Общение (взаимодействие) с
партнером с использованием
небольшого диалога.
Тема 3.
Наблюдения.
Контрольный урок:
Итого:
72
1
3
тренинг
1
5
тренинг
8
тренинг
1
3
тренинг
1
3
тренинг
1
5
тренинг
1
5
тренинг
1
5
тренинг
1
5
тренинг
1
3
тренинг
1
7
тренинг
1
3
тренинг
13
4
59
Формы
аттестации
(контроля)
показ
11
Учебно-тематический план второго года обучения
108 /216 часа в год театр-студия «Чайка»
Основы актерского мастерства – 144 часа / 72 занятия
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Сценическая речь – 72 часа/36 занятий
Название темы, раздела
Формы
организации
всего теория практика
занятий
Количество часов
Формы
аттестации
(контроля)
Вводное занятие.
Инструктаж по ТБ.
Наблюдения (продолжение).
1
лекция
Общение, взаимодействие.
Словесное действие.
Подход к образу. Этюды на
литературной основе.
Актерский тренинг: элементы
внутренней и внешней
психотехники.
1
6
тренинг
тренинг
этюд
этюд
1
8
тренинг
этюд
8
тренинг
этюд
4
6
6
тренинг
тренинг
тренинг
этюд
этюд
этюд
12
тренинг
показ
12
тренинг
72
тренинг
6
140
показ
Атмосфера
Мизансцена
Внутренний монолог. Второй
план.
Актерская работа в
драматургических отрывках
Действенный анализ роли.
Актерские «пробы»
1
11 Работа над ролью в групповом
спектакле
Контрольный урок
ИТОГО
144
4
спектакль
12
Учебно-тематический план третьего года обучения
108/216 часа в год театр-студия «Чайка»
Основы актерского мастерства – 144 часа / 72 занятия
№
Сценическая речь – 72 часа/36 занятий
Название темы, раздела
1
Вводный урок.
Инструктаж по ТБ
2
3
Актерский тренинг.
4
5
6
7
8
9
Формы
организации
всего теория практика
занятий
1
лекция
Количество часов
Мышечная (физическая)
свобода: устранение мышечных
«зажимов». Целесообразная
работа мышц.
Воображение и фантазия.
Мышечная (физическая)
свобода: устранение мышечных
«зажимов». Целесообразная
работа мышц.
Работа над ролью в спектакле.
Действенный анализ пьесы и
роли.
Актерский тренинг и муштра.
Работа над спектаклем и вокруг
спектакля
Контрольный урок
10
6
тренинг
тренинг
4
6
тренинг
тренинг
Формы
аттестации
(контроля)
этюд
этюд
тренинг
7
20
72
тренинг
тренинг
этюд
спектакль
18
показ
спектакль
13
Воспитательная работа
Воспитательная модель ДОД базируется на том, что воспитание в
дополнительном образовании рассматривается, прежде всего, как организация
педагогических условий и возможностей для осознания ребенком собственного
личностного опыта, приобретаемого на основе межличностных отношений и
обусловленных ими ситуаций, проявляющегося в форме переживаний,
смыслотворчества, саморазвития.
направления воспитания:
- духовно-нравственное воспитание;
Под
духовно
–
нравственными
ценностями
понимаются
основополагающие в отношениях людей друг к другу, к семье и обществу
принципы и нормы, основанные на критериях добра и зла, лжи и истины.
- эстетическое воспитание;
Эстетическое воспитание гармонизирует и развивает все духовные
способности человека, необходимые в различных областях творчества. Оно
тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает
своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений. Благодаря красоте
человек часто интуитивно тянется к добру.
- физическое воспитание;
Физическое воспитание – это педагогический процесс, направленный на
совершенствование формы и функций человека, формирования двигательных
умений, навыков, связанных с ними знаний и развития физических качеств.
Целевой блок:
Целью воспитательной деятельности является:
- создание условий для формирования разносторонней развитой, нравственной
и здоровой личности, способной на сознательный выбор жизненной позиции,
умеющей адаптироваться в современных условиях.
Задачи:
- сформировать духовно – нравственные ценности у учащихся;
- пробудить эстетическое восприятие к прекрасному;
- укрепить физические качества ребенка.
Содержание деятельности, форма
- Организация игр, мероприятий, праздников.
- Помощь воспитанникам в присвоение индивидуально – бытовых навыков.
- Создание благоприятных условий и возможностей для полноценного развития
личности, для охраны здоровья и жизни детей.
14
Календарный план воспитательной работы
№
Дела, события,
Дата
Участники
Ответственные
п/п практики, мероприятия
проведения
1.
Мастер-класс по
Ученики 1-4
Октябрь –
Лазарева А. Р.
живописи
групп
ноябрь 2024
2.
Фото-открытки
3.
День театра
Ученики всех
групп по
желанию
Ученики 4
группы
Декабрь
2024.
Лазарева А. Р.
Март 2025
Лазарева А.Р.
Планируемые результаты:
- развитие творческого потенциала;
- личность, свободная, талантливая, физически здоровая, обогащенная
знаниями, способная самостоятельно принимать решения;
- организация занятий в студии направлена на развитие мотивации личности к
познанию и творчеству.
15
РАЗДЕЛ 2.
КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ
Формы контроля и подведение итогов реализации программы
Контроль знаний, умений и навыков, обучающихся обеспечивает
оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую,
проверочную, воспитательную и корректирующую функции.
Виды аттестации по предмету «Основы актерского мастерства»:
– текущая,
– промежуточная.
Текущая аттестация проводится с целью контроля за качеством
освоения какого-либо раздела учебного материала. Текущая аттестация
проводится в форме открытых уроков, показов с приглашением зрителей.
Промежуточная
аттестация
оценивает
результаты
учебной
деятельности обучающихся по окончании полугодий учебного года. По
решению образовательного учреждения оценка результатов учебной
деятельности обучающихся может осуществляться и по окончании
четверти. Основными формами промежуточной аттестации являются:
экзамен, зачет, контрольный урок.
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации
проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени,
предусмотренного на учебный предмет «Основы актерского мастерства».
Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий, т.е. по
окончании проведения учебных занятий в учебном году, в рамках
промежуточной (экзаменационной) аттестации.
Промежуточная
аттестация
по
предмету
«Основы
актерского
мастерства» обеспечивает оперативное управление учебной деятельностью
обучающегося, ее корректировку и проводится с целью определения:
• качества реализации образовательного процесса;
16
• степени теоретической и практической подготовки по текущим
разделам учебно-тематического плана;
• контроля сформированных у обучающихся умений и навыков на
определенном этапе обучения.
В
программе
используются
следующие
виды
педагогической
диагностики:
1.
вводный мониторинг – проводится в начале учебного года в
виде собеседования, творческого задания, викторины:
– собеседование (уровень и объем знаний о театре), творческое задание (на
фантазию и творческое мышление)
2.
промежуточный мониторинг – по итогам первого полугодия
усвоения программы (выполнение контрольных упражнений, этюдов, участие в
новогоднем
театрализованном
представлении,
творческих
показах
на
мероприятиях цдо).
3.
итоговый – в конце учебного года (активность и уровень освоения
программы, участие в спектакле и творческих показах) – викторина на знание
основ театральной культуры, творческое задание (самостоятельная творческая
работа), чтение наизусть стихотворения и прозаического
отрывка, тест на знание специальной терминологии, участие в
коллективной творческой работе (миниатюра, спектакль, театрализованное
представление).
4.
так же в течение учебного процесса проводится
контроль
текущий
обучения по освоению конкретной темы, упражнения,
задания. Применяются следующие формы проверки усвоения
знаний:
участие в дискуссии
выполнение контрольных упражнений, этюдов
показ самостоятельных работ
17
логичное и доказательное изложение своей точки зрения (анализ
увиденного, показанного)
участие в конкурсах, фестивалях
работа над созданием спектакля
Формы проведения занятий: учебное занятие (тренинг), открытое занятие,
итоговое занятие, выездное занятие.
Отчёты о работе обучающихся детей по образовательной программе могут
проходить в форме:
- открытых занятий;
- постановки спектаклей;
- участия в районных, городских конкурсах и фестивалях;
- массовых мероприятий.
Содержание материала, его структура позволяют использовать в учебном
процессе, как современные педагогические технологии, так и классические.
Одним из показателей результативности является участие подростков в
выставках, конкурсах муниципального, регионального, федерального и
международного уровней:
- Участие во Всероссийских, региональных, краевых конкурсах и
фестивалей.
- Участие в Международных конкурсах дистанционного и очного
характера.
18
Виды контроля
Время проведения
Сентябрь
В течение учебного
года
Цель проведения
Входной контроль
Определение уровня
Подготовки
художественной
направленности
Текущий контроль
Определение степени
усвоения учащимися
учебного материала.
Выявление уровня
ответственности.
Промежуточный
контроль
Определение готовности
начать выступать на
фестивалях
Начало
фестивалей
Итоговый контроль
Определение изменений в
показателях уровня
развития учащихся, его
творческих способностей
Май
Формы контроля
Контрольный урок (тренинг)
Педагогическое
наблюдение,
самостоятельная работа,
составление
художественных
самостоятельных
номеров, этюдов.
Конкурсы,
фестивали,
выступления.
Работа в
групповой работе
(показ, спектакль,
композиция)
Обеспечение программы предусматривает наличие
следующих методических видов продукции:
Педагогические технологии реализации данной программы включают в
себя следующие методы:
- словесные методы обучения (излагаются теоретические сведения,
которые могут иллюстрироваться поэтическими и музыкальными примерами,
наглядными пособиями, видеоматериалами):
- объяснение;
- лекция;
- беседа;
- диалог;
- консультация.
19
- наглядный метод обучения:
- наглядные материалы (картины, рисунки, фотографии, спектакли);
- видеоматериалы,
- показ, исполнение педагогом;
- наблюдение.
методы практической работы:
- актёрский тренинг;
- театральные игры и упражнения;
- психо - эмоциональные этюды.
- репродуктивный
знаний
(воспроизведение детьми,
полученных
иосвоенных способов деятельности);
- метод наблюдения;
Метод проблемного обучения:
- объяснение основных понятий, определений, терминов;
- создание проблемных ситуаций: постановка проблемного вопроса.
- проектно – конструкторские методы:
- разработка программ;
- разработка сценариев праздников.
Частично-поисковый метод:
- обсуждение сценария, героев пьесы - «зерно» и их характеры;
Проектно-конструкторский метод:
- разработка сценариев, спектаклей, творческих этюдов;
- исследовательский метод:
- овладение детьми самостоятельно творческой работой.
Метод игры:
- игры: дидактические, развивающие, познавательные, подвижные,
народные и т.д.;
20
- игры на развитие внимания, памяти, глазомера, воображения;
- ролевая игра, деловая игра.
-использование
на
занятиях:
средств
искусства,
активных
форм
познавательной деятельности (музыки, пантомимы, хореографии, литературы,
изобразительного искусства, кино, радио и телевидения);
Психологических и социологических методов и приёмов:
- психологические тесты;
- создание и решение различных ситуаций (психология общения,
социальное окружение);
- деловая игра.
Деловые игры. Весьма эффективное средство формирования социально
-
активной
личности.
Деловые
игры
бывают:
ролевые,
инновационные,имитационные, моделирующие и др.
Игровая деятельность - это особая сфера человеческой активности. Игра
позволяет каждому участнику ощутить себя субъектом жизнедеятельности,
проявить и развить свою личность.
Игра эффективна благодаря:
-
вариантности игр, предоставляющей возможность детям и
подросткам самореализоваться;
-выбору содержания, раскрывающего творческий потенциал участников
игр;
-наличию
системы
группового
или
индивидуального
оценивания
деятельности участников игры;
- организации игровой деятельности на основе самоуправления.
Активные
формы
познавательной
деятельности,
используемые
на
занятиях:
- семинар; диспут; обсуждение этюдов;
- конкурс;
- смотр знаний и умений(показ);
21
- дебаты.
Методы сотрудничества детей и педагога в «Детском театре» (по В.И.
Волынкину)
- педагогическое
требование
(требовательность
без
принуждения
основанное на доверии);
- поручение (ставка на самостоятельность и самодеятельность);
- воспитывающие ситуации (применение косвенных требований через
коллектив).
Методы стимулирования детей (по В.И. Волынкину)
- соревнования (приоритет положительного стимулирования);
- поощрение (оптимистическая вера в ребенка);
Одна из интересных форм стимулирования, обучающихся к занятиям –
организация праздников, конкурсов, литературных чтений и других массовых
мероприятий куда приглашаются и родители кружковцев.
При реализации программы целесообразно:
-
учебный материал максимально адаптировать соответственно
-
используя разнообразные методы обучения, обратить внимание на
возрасту и уровню подготовки учащихся;
выявление творческих способностей детей и предоставить им максимальную
возможность для их реализации.
Оценочные материалы
В воспитании художественной культуры ребенка выделяются в качестве
основных пять показателей:
1. Качество знаний, умений, навыков.
2. Особенности мотивации к занятиям.
3. Творческая активность.
4. Эмоционально-художественная настроенность.
5. Достижения.
Для характеристики каждого показателя разработаны критерии по четырем
22
уровням дополнительного образования в соответствии со следующей моделью:
первый уровень – подготовительный;
второй уровень – начальный;
третий уровень – освоения;
четвертый уровень – совершенствования.
Методическое обеспечение программы
Методика образовательной
деятельности
по
учебному
предмету
«Основы актерского мастерства» основана на практических и теоретических
наработках лучших российских театральных школ, взявших в основу своей
работы систему К.С. Станиславского, теоретические и практические разработки
его учеников и последователей (Е.Б. Вахтангова, М.А. Чехова, А.Я. Таирова,
В.Э. Мейерхольда и др.).
На всех этапах обучения очень важен индивидуальный подход к
каждому ученику. Воспитание творческой личности - процесс очень
сложный и ответственный, дети имеют различные уровни психофизического
развития, у каждых своих пределов и возможности, поэтому, в первую
очередь, педагог должен помочь каждому ученику поверить в свои силы,
приобрести уверенность в себе. Можно использовать метод эмоционального
стимулирования – создание ситуаций успеха на занятиях, это специально
созданные педагогом цепочки таких ситуаций, в которых ребёнок добивается
хороших результатов, что ведёт к возникновению у него чувства уверенности
в своих силах и «лёгкости» процесса обучения.
После каждого урока необходимо руководствоваться педагогической
оценкой, а именно: что занятие дало каждому ребенку в его творческом
развитии?
Соответствовали
ли
задачи,
поставленные
на
уроке,
с
возможностями учащихся? Что получилось, а что удалось с трудом?
Очень аккуратно надо относиться к методу показа педагогом того или
иного задания. Некоторые дети привыкают к обязательному показу, ждут его
23
и не решаются проявить свою инициативу. Активность и творческие
способности в таком случае не только не развиваются, но иногда даже
подавляются. Безусловно, показывать надо. Во-первых, использовать метод
режиссерского показа. Исходить не из своего собственного актерского
материала, а из материала учащихся. Показывать не то, как вы бы сами
сыграли, а то, как следует сыграть конкретному ребенку. Еще существует
метод, так называемого «Играющего тренера», т.е. педагог является
непосредственным участником тренингов и упражнений, это позволяет как
бы «изнутри» контролировать точность исполнения заданий, помогает не
допускать приблизительности, поверхностного освоения материала.
Использование метода беседы
позволяет выбрать правильную
тактику в работе с каждым ребенком. Сущность беседы заключается в том,
что учитель путем умело поставленных вопросов побуждает учащихся
рассуждать,
анализировать,
мыслить
в
определенной
логической
последовательности. Беседа представляет собой не сообщающий, а
вопросно- ответный способ учебной работы по осмыслению нового
материала. Главный смысл беседы - побуждать учащихся с помощью
вопросов к рассуждениям, действенному анализу, к точному личностному
разбору этюда или отрывка, к самостоятельному «открытию» новых для них
выводов, идей, ощущений и т.д. При проведении беседы по осмыслению
нового материала необходимо ставить вопросы так, чтобы они требовали не
односложных утвердительных или отрицательных ответов, а развернутых
рассуждений, определенных доводов и сравнений, в результате которых
учащиеся учатся формулировать свои мысли, понимать и познавать свои
эмоциональные ощущения.
Метод сравнения эффективен, о нем говорил ещё Гельвеций: «Всякое
сравнение предметов между собой, - писал он, - предполагает внимание;
всякое внимание предполагает усилие, а всякое усилие - побуждение,
заставляющее сделать это». Этот метод помогает педагогу и учащимся
24
отслеживать рабочий процесс. «У тебя сегодня получилось хуже (лучше),
чем вчера, потому, что.» или «Эти предлагаемые обстоятельства
выбраны более точно, чем в прошлый раз потому, что…».
В активном восприятии учащимися процесса обучения весьма
существенное значение имеет умение преподавателя придавать своему
объяснению увлекательный характер, делать его живым и интересным,
использовать множество стимулов, возбуждающих любознательность и
мыслительную
активность
учащихся.
Необходимо
соблюдать
определенную педагогическую логику, определенную последовательность
учебного и воспитательного процесса, в котором постепенно формируются
умения инавыки актерского искусства.
Основным
методом
формирования
качества
исполнительского
мастерства является метод актерского тренинга, упражнений. Сущность
этого метода состоит в том, что учащиеся производят многократные
действия, т.е. тренируются (упражняются) в выполнении того или иного
задания, вырабатывают соответствующие умения и навыки, а также
развивают свое мышление и творческие способности. Следовательно «…необходима ежедневная, постоянная тренировка, муштра в течение
всейартистической карьеры» - К.С. Станиславский.
Начинать тренинг следует с формирования готовности у учащихся
восприятия учебного материала с использованием способов концентрации
внимания и эмоционального побуждения.
Важнейшие принципы, применяемые на занятиях по основам
актерского мастерства, это:
- контрастность в подборе упражнений;
- прием усложнения заданий;
- комплексность задач на уроке и в каждом упражнении;
- выполнение упражнений и этюдов по словесному заданию педагога.
Работа над отрывками и учебным спектаклем через творческое
25
взаимодействие ученика и учителя, этюдный метод репетиционной работы,
как и метод действенного анализа произведения, позволят педагогу
максимально раскрыть индивидуальность учащегося.
Обязательным фактором в обучении детей, а по данному предмету
особенно, является дисциплина. Необходимо воспитывать у учащихся
чувство ответственности и способность доводить начатое дело
до
логического итога вопреки перемене своих интересов или влиянию
внешних факторов.
Метод исследовательской деятельности выступает ключевым для
обеспечения творческой атмосферы в коллективе, создаёт возможность
поиска различных способов выполнения поставленных задач, новых
художественных средств воплощения сценического образа. Необходимо
стремление педагога предлагать такие задания, которые включали бы детей
в самостоятельный творческий, исследовательский поиск для развития
креативного мышления.
Для быстрого включения учащегося в творческий процесс подходит
метод создания проблемных ситуаций - представление материала занятия в
виде доступной, образной и яркой проблемы. Это очень сближает
коллектив, выявляет характер и личностные качества учащихся.
В методическую работу педагога также входит посещение с
учениками учреждений культуры (театров, концертных залов, музеев,
филармоний и др.), просмотр видеозаписей спектаклей, мастер-классов
известных актеров и режиссеров. Воспитание зрительской культуры
формирует устойчивый интерес к театру, как к виду искусства.
Сцена – это самый сильный педагог, а зритель - самый строгий
экзаменатор.
Максимальное
участие
в
творческих
мероприятиях,
тематических концертах и культурно-просветительской деятельности
образовательного учреждения, позволит учащимся на практике проверить,
закрепить и развить свои умения и навыки исполнительского мастерства.
26
1. Рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся
Самостоятельная работа учащихся заключается в посещении театров
и других учреждений культуры, выполнении домашних заданий, сочинении
этюдов, работе над индивидуальными заданиями и самостоятельными
отрывками, работе над ролью, работе над совершенствованием и
закреплением профессиональных навыков.
Обеспечение
программы
предусматривает
наличие
следующих
методических видов продукции:
− электронные методические пособия;
− видеоролики;
− информационные материалы на сайте https://vk.com/teatrstudiyachaika,
посвященном данной дополнительной образовательной программе;
Материально-техническое обеспечение программы
Требования к минимальному материально-техническому
обеспечению.
- Наличие специально оборудованной аудитории со световой и звуковой
аппаратурой;
- классы для индивидуальных и самостоятельных занятий;
- кабинеты для хранения костюмов, реквизита, декораций;
- специально оборудованный гримировальный класс (гримировальные
столики, зеркала, осветительные приборы).
27
Список рекомендуемой методической и учебной литературы
1.
Актерский
тренинг:
Мастерство
актера
в
терминах
Станиславского. – Москва АСТ, 2020. – (Золотой фонд актерского
мастерства)
2.
Альшиц Ю.Л. Тренинг forever! / Ю. Л. Альшиц. – Москва:
РАТИ–ГИТИС, 2021
3.
Бажанова
Р.К.
Феномен
артистизма
и
его
театральные
разновидности / Р. К. Бажанова // Обсерватория культуры. – 2020. – № 4. –
С. 42–49
4.
Венецианова М.А. Актерский тренинг. Мастерство актера в
терминах Станиславского / М.А. Венецианова. – Москва: АСТ, 2022. –
(Золотой фонд актерского мастерства).
5.
Владимиров С.В. Действие в драме. – 2 изд., доп. – Санкт-
Петербург: Изд-во СПб ГАТИ, 2020
6.
Гиппиус С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств / С. В.
Гиппиус. – Москва АСТ, 2022. – (Золотой фонд актерского мастерства)
7.
Гительман Л.И. Зарубежное актерское искусство XIX века.
Франция, Англия, Италия, США: хрестоматия / Л. И. Гительман. – СанктПетербург:
СПб
ГУЭФ;
Вертикаль;
Гуманитарный
университет
профсоюзов, 2022
8.
Жабровец М.В. Тренинг фантазии и воображения: методическое
пособие / М.В. Жабровец. – Тюмень: РИЦ ТГАКИ, 2021
9.
Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера: учеб. пособие / Б. Е.
Захава. – 5-е изд. – Москва: РАТИ–ГИТИС, 2020
10.
Зверева Н.А. Создание актерского образа: словарь театральных
терминов / Н. А. Зверева, Д.Г. Ливнев. — Москва: РАТИ – ГИТИС, 2021
11.
Зверева Н. А. Создание актерского образа: словарь театральных
терминов / Н. А. Зверева Д.Г. Ливнев. – Москва: РАТИ–ГИТИС, 2008
12.
Кипнис М. Актерский тренинг. 128 лучших игр и упражнений
28
для любого тренинга / М. Кипнис. – Москва: АСТ, 2022. – (Золотой фонд
актерского мастерства)
13.
Кипнис М. Актерский тренинг. Более 100 игр, упражнений и
этюдов, которые помогут вам стать первоклассным актером / М. Кипнис. –
Москва: АСТ, 2020. – (Золотой фонд актерского мастерства)
14.
Кнебель М. О. Поэзия педагогики. О действенном анализе
пьесы и роли. – Москва: ГИТИС, 2019
15.
Кнебель М. О. Слово в творчестве актера / М. О. Кнебель. –
Москва: РАТИ–ГИТИС, 2009
16.
Сарабьян, Эльвира. Актерский тренинг по системе Георгия
Товстоногова / Эльвира Сарабьян. – Москва: АСТ, 2020. – (Золотой фонд
актерского мастерства)
17.
Сарабьян,
Эльвира.
Актерский
тренинг
по
системе
Станиславского. Речь. Слова. Голос / Эльвира Сарабьян. – Москва: АСТ,
2020. – (Золотой фонд актерского мастерства)
18.
Станиславский К.С. Актерский тренинг. Работа актера над
ролью / К. С. Станиславский. – Москва: АСТ, 2022. – (Золотой фонд
актерского мастерства)
19.
Станиславский К.С. Актерский тренинг. Учебник актерского
мастерства / К. С. Станиславский. – Москва: АСТ, 2021. – (Золотой фонд
актерского мастерства)
20.
Станиславский
К.С.
Искусство
представления
/
К.
С.
Станиславский. – Санкт-Петербург: Азбука-классика, 2022
21.
Станиславский, К.С. Работа актера над собой. М. А. Чехов. О
технике актера: антология. – Москва: АРТ, 2019
22.
Чехов. М.А. Тайны актерского мастерства. Путь актера / М. А.
Чехов. – Москва: АСТ, 2021. – (Золотой фонд актерского мастерства)
29
Список рекомендуемых Интернет-ресурсов
1.
Актерское мастерство. – Режим доступа: http://acterprofi.ru .
2.
Культура и Образование. Театр и кино // Онлайн Энциклопедия
«Кругосвет». – Режим
доступа:http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/teatr_i_kino .
3.
Античный театр. – Режим доступа: http://anti4teatr.ucoz.ru .
4.
Каталог: Театр и театральное искусство. – Режим доступа:
http://www.art-world-theatre.ru .
5.
Энциклопедия: Музыка. Театр. Кино. – Режим доступа:
http://scit.boom.ru/music/teatr/What_takoe_teatr.htm
6.
Театральная Энциклопедия. Режим доступа:
http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Teatr/_Index.php
7.
Планета театра: [новости театральной жизни России]. – Режим
доступа: http://www.theatreplanet.ru/articles
8.
Средневековый театр Западной Европы. – Режим доступа:
http://scit.boom.ru/music/teatr/Zarybegnui_teatr3.htm
9.
Театральная энциклопедия. – Режим доступа:
http://www.theatre-enc.ru .
10.
Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия.
–Режим доступа http://biblioteka.teatr-obraz.ru
11.
Хрестоматия актёра. – Режим доступа: http://jonder.ru/hrestomat
университет театрального искусства — ГИТИС, 2021. — 221 с.
1. М.А. Буткевич «К игровому театру» в 2х томах , М. ГИТИС, 2021
2. Н.Н. Гаева «Сборник методических материалов для руководителей
театров, где играют дети по театральной педагогики».
Методическое пособие, г.Пермь,2019;
3. Н.Н.Гаева «Сборник игр и упражнений». Методическое пособие по курсу
«Игровой театр», г. Пермь, 2019;
4. Сазонова В. А., Театральная педагогика: традиции и
30
современность. История,теория, практика. монография - Тамбов ,
2019 . - 469 с.
5. Станиславский К. С. «Этика» Предисл. А. Д. Попова М.,
Российский институттеатрального искусства — ГИТИС, 2018. —
48 с.
6. Э. Сарабьян / Актерский тренинг по системе Станиславского. Актерский
тренинг по системе Станиславского. Настрой. Состояния. Партнер.
Ситуации»:АСТ; Москва; 2017
31
